NZT - 48

Se você pudesse usar 100% do seu cérebro, tendo um Q.I de 4 dígitos, se sentir ótimo para trabalhar, sem aquela sensação de preguiça ou o foco ser preenchido por horas e horas na internet ou fazendo coisa supérfluas.? Seria excelente, não acha? A uns 4 anos atrás escrevi um roteiro sobre um homem que precisa terminar seu conto e nisso ele precisa de tempo, concentração e desbloquear o criativo. Ele não reside em tomar o que muitos chamam por ai da pílula da inteligência, a ritalina, seu nome comercial do metilfenidato,que seria para aqueles que tem o déficit de inteligência afetado estimulando o cérebro a ter mais atenção. Muitos estudantes usam para se sobressair dos demais, para concursos e vestibulares. A modafinil também se equipara a Ritalina, mas ela já seria para outros usos, para epiléticos ou doenças neurológicas afins. Ela estimula para combater a fadiga (a velha preguiça, o cansaço e/ou distúrbios do sono).

  

Estas pílulas do século XXI são um sonho, podendo lhe dar superpoderes, é o que acontece com o personagem vivido por Bradley Cooper, o Eddie Morra (nome interessante, Morra) No filme LIMITLESS  (Sem Limites). Eddie está atrasado no prazo de entrega de um livro o qual não escreveu sequer uma palavra, para piorar, sua “namorada”, entre aspas mesmo, dá um tôco nele. A Avalanche de situações ruins para Eddie descreve sua crise criativa e outras abstinências. Na rua, ele encontra seu ex-cunhado (se é que existe essa terminologia) Vernon Gant (Johnny Whitworth). Nas conversa eddie sita sobre sua dificuldade de escrever seu livro, Vernom oferece uma droga que pode ajudá-lo, denomindada NZT-48. O filme se torna um thriller competente que é separada (como em Matrix, ultimamente estou comparando muito Matrix, talvez eu sempre faça isso) no momento que Eddie usa a droga (as cores das imagens ficam mais fortes, ricas, mais vivas, como ele mesmo diz, ele agora enxerga) e quando ele não usa a droga, os tons ficam neutros, normais para nossos olhos. Seu enredo é fabuloso e bem amarrado, o desenrolar acontece quando Eddie percebe que essa droga é poderosa, o ajudou a escrever mais de várias páginas do seu livro, sua vontade de se superar faz ele ir atrás de Vernom. Muitas coisas acontecem, mas como tudo que vem fácil amigo, tem seus efeitos colaterais. Como a Ritalina e o Modafinil que tem efeitos colaterais fortes como você não conseguir dormir, ter problemas neurológicos, afeta até o sistema nervoso em alguns casos, obviamente a morte.
Eddie não tem que se preocupar somente com isso, mas com pessoas que também conhecem a droga e querem ela de qualquer jeito. De Niro está à vontade no seu melhor estilo “cara feia” vivendo o Carl Van Loon, um homem poderoso do business. Bradley Cooper está Sem Limites nesse amaranhado dirigdo por Neil Burger que é uma história de puro realismo, já que cientistas estudam essa tal pílula. Segundo a Wikipédia (sei que não é uma fonte segura, mas...) há uma citação sobre a precisão científica do filme, atribuída ao físico James Kakalios. Segundo citado no artigo, Kakalios afirma que é possível que a ciência médica possa melhorar a inteligência, mas que atualmente a neuroquímica não está avançada o suficiente para que isso seja possível. Ele diz ainda, que se tal pílula existisse, uma pessoa que ficar sem o fornecimento da mesma poderia sofrer um "efeito rebote" e "tornar-se realmente estúpido.

"um dia  despertei, não docemente como no colo da mãe mas com a certeza dura de que tinha de realizar alguma coisa"

Ulrich, personagem de O homem sem qualidades, Robert Musil

Nota: 8,5

Demetrius Silva

A ORIGEM DO PLANETA DOS MACACOS

Charles Darwin tinha razão? ou Charlton Heston tinha razão? Talvez nenhum deles, nem mesmo o grande criador dessa epopéia sem fim chamado O Planeta dos Macacos. Pierre Boulle, escreveu o livro base para 5 filmes e uma série de tv, além do remake desastroso de Tim Burton em 2001. Ele nunca imaginaria tamanho sucesso em sua obra, que se tornou  do simples entretenimento para uma relfexão angustiante da sociedade em saber que perderá o controle do seu próprio dom, de pensar, criar as coisas. Desde quando o cinema vem fazendo isso, sendo dominados por máquinas ou por macacos, o desitno pe sempre o mesmo. 

James Franco é o pai da criação do Planeta habitado somente por macacos no futuro. Ele cria um antídoto para a cura do Alzheimer, pois seu pai tem a doença, sente sofrível toda sua dor e isso estimula ele a encontrar tal cura (alguma motivação do mocinho do filme, isso tem que existir senão a motivação será encontrada só no sucesso e isso não diz respeito ao que um homem com bom caráter quer). Esses testes por sua vez são testados em macacos, uma símio fêmea (não sei o feminino de símio, poderia procurar no google, mas não vou) que estava nas experiências de Franco apresentou muita vioência, trazendo um efeito errado nos macacos. teve que sacrificá-la, mas tinha um bebê símio dela e ficou em seu cuidados, se tornou o seu animal de estimação, ou talvez mais que isso. Com o passar do tempo, ele apresentou uma inteligência incrível e foi batizado de Caesar (César da tragédia de Shakeaspeare) e se tornou a epserança de Franco em continuar suas pesquisas. 

Uma franqia soberba diga-se de passagem, pra quem conhece aquele filme de 1968 e suas continuações todas as referências estão nesse filme, com efeito adaptado para nossa época claro, mas todas as referências ligam-se a Caesar, o grande revolucionário contra a humanidade.

Os efeitos do filme são soberbos, os movimentos e interpretação de Andy Serkys que viveu Gollum em O Senhor dos Anéis e o Kink Kong são perfeitos, radiantes e que a academia deveria já fazer uma categoria no Oscar para atores quê interpretam personagens digitalmente, na minha opinião ele merece uma indicação, é uma forma de atuação, aliás, a mesma. Trocando as belas maquiagens dos seus antecessores filmes O Planeta dos Macacos - A Origem trouxe macacos reais e movimentos reais da mais perfeita sintonia possível. E seu final apoteótico é de arrepiar, sim, é de arrepiar mesmo. Vale muita a pena pra quem não viu ainda.

Nota:9,0

Monitores do Projeto No Terreiro dos Brincantes recebem orientações sobre vídeo e fotografia

O Projeto No Terreiro dos Brincantes desenvolvido pelo Instituto Ecológico e Cultural Martins Filho – IEC, Coletivo Camaradas e Universidade Regional do Cariri – URCA, está subsidiando os trabalhos dos monitores com oficina de produção de vídeos ministrada pelo produtor, documentarista e artista visual Leo Dantas e oficina sobre noções de fotografia ministrado pela professora do curso de artes da Universidade Regional do Cariri e fotografa, Nívia Uchoa.

O projeto consiste na produção de documentários sobre as manifestações da cultura popular da região do Cariri e já foram produzidos oito documentários. O material produzido será disponibilizado na Internet visando democratizar o acesso para pesquisadores, professores e o público em geral, sendo ainda disponibilizado para as escolas públicas.

Para a monitora do Projeto. Tais Haney, o projeto contribui para fortalecer de forma significativa a pesquisa sobre as manifestações artísticas e culturais da região. Ela acrescenta que os monitores passar a conhecer e fazer parte do universo da cultura popular.

Oh Captan! My Captan.

Aquele ufanismo exacerbado do capitão América com a bandeira americana estampada em seu uniforme pode deixar os mais comunistas ou contrários ao poder norte-americano enjoado. É fato sabermos que esse Capitão América lutou na guerra, passou por uma experiência estilo Marvel de ser, e criou o seu líder dos Vingadores (mas essa já é outra história).

Chris Evans (que também foi o Tocha Humana) é um rapaz magricela de coragem superior a de qualquer outro soldado da guerra. Sempre recusado a entrar no batalhão pela sua fragilidade, ele nunca desistiu do seu ideal, de ajudar o seu país (da vontade de vomitar, sério mesmo). Em uma de suas tentativas de entrar no exército, Dr. Abraham Erskine, vivido por Stanley Tucci, o convida para um experimento, só assim para ele conseguir entrar no batalhão e provar seu útil nas lutas armadas. este experimento daria a ele a força e a liderança necessária para se tornar o capitão, não um simples capitão, talvez aquele capitão citado por Robin Williams em Sociedade dos Poetas Mortos - "Oh Captan!" My Captan.". Contudo, o Capitão América tem um vilão nazista, defensor de magia negra (interpretado pelo eterno agente Smith, Hugo Weaving) o Caveira Vermelha, que experimentou algo omo o soro do supersoldado, sendo a cobaia do experimento, sdesfugurando sua face.

Os efeitos são como sempre, excelentes, trás as recordações do Curioso Caso de benjamin Button, com um franzino no rosto de Chris Evans, efeitos super bacanas ma que no 3D não agrada nem um pouco, pois cenas de efeito arrebatador, só seu escudo ricocheteando pra cima de você,fora isso, um desperdício de dinheiro no ingresso final. Tommy Lee Jones que não agrada muito no filme, com participações mais no engraçado que outra coisa, faz o General. 

O que faz uma franquia ser rica em bilheterias, somos nós, não norte-americanos, ou seja, a bilheteria internacional é o que trouxe milhões a Marvel, e poder continuar com os resultados, e o que fazer com um personagem tão agregado ao espírito americano? O filme até tenta escapar (e consegue) desse ufanismo o qual coloquei no começo desse texto, mas é difícil não olhar para seu uniforme e entender pra qual outro motivo dele tá lutando.

Nota: 7,0

O que é isso? quer saber?

Então venha conferir essa e outras imagens na Exposição Pedaços Incubados – Alexandre Lucas ( É MUITO IMPORTANTE PARA MIM A SUA PARTICIPAÇÃO)
Dia 17 (Quarta-feira), às 19 horas, no Centro Cultural do Banco do Nordeste – CCBNB Cariri.

A exposição Pedaços Incubados é um desses trabalhos expositivos/interativos em que o público pode mexer e criar novas visualidades. A partir de fotos roubadas das redes sociais, me apropriei de fragmentos de partes do corpo humano, e as reproduziu criando imagens que nos remete a erotização e a novas possibilidades de criação. Você já imaginou ir para uma exposição na qual você é o artista?

O resultado da Exposição será a produção de um vídeo pedagógico assinado por mim e vários outros artistas convidados. Dentre eles Leo Dantas, Yasmine Morais, Allan Bastos, Tiago Sousa, Lilian Carvalho, Mônica Batista, Vítória Regia, Nívia Uchôa, Ulisses Germano...

Aguardo você lá! Qualquer dúvida me liga 99772082

SUPER 8

O filme Super 8 dirigido por J.J Abrams (Lost) é muito divertido, mas muito divertido mesmo. Fãs de coisas dos anos 80 vão adorar, porque as referências são muitas. O enredo? Simples: Um grupode  garotos estão filmando um filme de zumbi com uma câmera Super 8 (pra quem não sabe, é um formato cinematográfico desenvolvido nos anos 1960 e lançado no mercado em 1965 pela Kodak, como um aperfeiçoamento do antigo formato 8 mm, mantendo a mesma bitola.). Nessa filmagem acontece um acidente de trem que liberta uma criatura. O suspense alá Lost, com uma trilha sonora maravilhosa assinado mais uma vez por Michael Giacchinno (de Lost também) faz desse filme com um toque saudosista daquelas sessões nas tardes com um bom filme (estilo Os Goonies ou Conta Comigo) e um suspense de tirar o fôlego. Com uma produção assinada por Steven Spielberg, parece ser o próprio dirigindo uma idéia do filme ET, alguns planos, ou até mesmo seqüências que lembra o estilo do cineasta.

J.J Abrams acerta em cheio no elenco, com caras novas e sem nenhuma estrela gigantesca. Joel Courtney que fez o personagem principal, o maquiador do filme deles (homenagem talvez a Romero, mas qualquer filme de zumbi ou até mesmo uma meta-linguagem é uma homenagem ao George Romero) nunca tinha feito um filme, e arrasou. Com um brilho literalmente em seu olhar, fez do Super 8 ser um dos poucos filmes mais interessantes deste ano. mais uma vez com uma fotografia deliciosa, com luzes contra a câmera (o mesmo que se fez em Star Trek) pra enfatizar (não posso dizer, senão jogarei spoilers desnecessários) um final bonito e eficaz. O seu primeiro trabalho original no cinema de J.J é de delirar, com tantas homenagens daquilo que realmente necessitamos no cinema em vez em quando. mas e o filme de Lost, sai ou não sai?

Nota:8,5

DICAS PARA O DIA DOS PAIS

Nesse domingo dia dos pais, que tal ver um filme cabeça com seu velho?!. Eis as minhas dicas, se não tiver visto nenhuma delas, não perca esta oportunidade de ver com a pessoa que você idolatra ao seu lado.

A Vida é Bela

Filme exibido demais, mas que não se pode estar fora de nenhuma lista por ai. A Vida é Bela de Roberto Benigni é extremamente lindo, comovente e engraçado, rendendo vários prêmios mundo afora, mostra um pai querendo esconder os horrores da guerra ao seu filho que acredita ser tudo brincadeira pelas diversão que Guido faz. Passa-se na Itália de 1940. Vai render mais um prêmio ao final do filme, uma abraço do seu velho.

Ladrões de Bicicleta

Vittorio de Sica fez do Neo-Realismo italiano uma obra prima com pessoas não-atores e muita pouca grana para mostrar uma Itália em crise econômica (nossa, muita Itália nessa lista). Antonio, que para sustentar sua família. Precisando ter uma bicicleta para pegar um emprego, com sacrifício ele consegue recuperar a sua bicicleta, que estava empenhada. Entretanto ela é roubada, para seu desespero. Juntamente com seu filho Bruno (Enzo Staiola), eles vão com o desespero estampado em seus rosto, mostrando o que a Itália passava naquela época. Imperdível.

A Procura da Felicidade

Sabe, esse filme mostra um exagero de emoções (no meu ponto de vista), e tudo em volta de uma questão capitalista, a busca do dinheiro, a felicidade americana mais uma vez provando que a felicidade vem do dinheiro. Mas é impossível não se emocionar com a história (ainda mais sendo verídica) de Chris Gardner, que acontece tudo de errado com ele no começo, (típico, mas vamos lá) problemas financeiros, e com muita honestidade e acreditando em si próprio acaba ficando sozinho, sua mulher o abandona com seu filho. Daí começa a luta, a procura da tal felicidade. Uma felicidade absurda, mas que comove em cenas como "onde dormir esta noite". Não tem como não se emocionar com a luta desse pai e a performance incrível da família na vida real (Will Smith e Jaden Smith, seu filho mesmo). Vale a pena pra quem não viu. De verdade.

A Estrada

Filme apocalíptico para o dia dos pais? Bom, é um filme excelente diga-se de passagem, se seu pai for mais estilo Steven Seagal é melhor passar a vista desse filme, ams repito, é uma obra de ritmo mais lento, para aqueles paizão mais libertos de tiros e golpes como o roundhouse kick do Chuck Norris. Adaptação de um livro vencedor do prêmio Pulitzer. Milhões de pessoas morreram, devido aos incêndios, inundações ou queimadas que se seguiram ao cataclisma. Neste contexto vivem um pai (Viggo Mortensen) e seu filho (Kodi Smit-McPhee), que sobrevivem de quaisquer alimento e vestuário que conseguem roubar. Apesar dos contratempos, eles seguem viagem pela estrada, sempre rumo ao oeste dos Estados Unidos.

Meu Malvado Favorito

Fechando, um cruel vilão desses que você ri muito fica aos cuidados de três garotinhas, Margo, Edith e Agnes. Ele descobre o amor paterno, algo que ele mesmo desconhecia. Com a vontade ser o maior bandido do mundo com a idéia de roubar a Lua. Gru se torna um pai bem melhor que Adam Sandler em o Paizão (que não está na lista porque chega desse filme). As peripécias dessa aventura em animação faz do espectador achar desse malvado, o favorito das crianças.

O FIM DE HARRY POTTER NOS CINEMAS - EMOCIONANTE

Há 10 anos vimos um bruxinho completar 11 anos de idade e descobrir muito sobre ele mesmo. Descobri quem eram seus pais, como seus pais morreram, seus verdadeiros amigos quem é seu inimigo que todos temiam. Há dez anos começava a saga Harry Potter, escrito por J.K Rowling, inglesa e fanática pela literatura dos mestres Tolkien e C.S Lewis, dentre outros. 

Harry Potter chega ao seu fim no cinema, já que na literatura seu fim foi em 2007 com a publicação de seu último livro, Harry Potter e as Relíquias da Morte. Não sou fã, confesso, mas admiro a potência dessa franquia (não deixa de ser franquia, é uma ótima franquia), que ressuscitou atores de grandeza única na artes cênicas da Inglaterra, como Emma Thompson ( a maravilhosa Nanny Mcphee) ou John Cleese (eterno Monty Pyton).

Mas claro, seu elenco é incontestável, e sua mudanças na direção fez o filme ter vários aspectos nesse longos dez anos, começando com Chris Columbus que colocou a magia em seu devido lugar, não estragando a idéia absoluta da literatura de Rowling e nem afogando o bruxinho exclusivamente aos fãs, que esses sim, fizeram magia e nunca abandonaram o Harry. Muitos da mesma idade do personagem, cresceram junto a ele, descobrindo tudo na vida e acompanhando a infância complicada desse menino magricela e que usa óculos estilo John Lennon (outro inglês). mas a amizade entre Harry, Hermione e Rony fizeram de Harry Potter uma epopéia. 

A história rica em detalhes não deixava enganar o quanto existia de influência das obras de J.R.R Tolkien, como a aranha chamada Aragorn ou comparações fortes da obra do Senhor dos Anéis. Em seu último filme (é por isso que escrevo este texto caro leitor) Harry Potter precisa encontrar as horcruxes restantes, para poder destruir você sabe quem né. Contando com a ajuda de todos, a batalha épica começa. revelações, paixões, e muitos efeitos para esse filme conduzir uma história forte e arrebatadora. As expectativas dos fãs era da aproximação com a obra literária, mas a minha caro leitor, era ver um fim empolgante, algo que pudesse mostrar de surpreendente no final, algo inesperado, e as expectativas foram de uma boa adaptação, que David Yates fez com muito cuidado e carinho. Valeu Harry Potter, até o seu remake daqui a 10 anos, já que a indústria de Hollywood vai querer sua versão americana. Você duvida?!

Nota: 9,0

Teaser Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge

Saiu o que seria o título em português do filme. Horrível ta versão (Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge), mas será esse mesmo. Abaixo um teaser tirado do site do Omelete, que está disponível no http://thedarkknightrises.warnerbros.com/
O filme estréia dia 27 de Junho de 2012. Aguarde e confie.

TROCO PRA 22 - CURTA METRAGEM DO CARIRI

Realizamos um curta-metragem com apoio do projeto Verde Vida da cidade do Crato-CE, e fizemos o que seria o filme mais completo de ideias que queríamos a muito tempo, colocando os estereótipos cotidianose meras hoemnagens ao cinema no modo geral. Nossa turma que tem Pedro Ernesto, Itamberg Henrique, Helyton Madruga Ferreira, Deisson Xenofoente, Juliana Pinheiro, Demetrius SIlva, Kelson Cristiano, Sinara Xenofonte, Samara Xenofonte, Helena Xenofonte, Ibertson Medeiros, Patrícia Mendes, Job Saraiva, Geovany Brasil e Evandra Vieira transformou uma vontade quase impossível de se fazer cinema com bem menos que muitos acham possível.
A realização desse curta com todas as dificuldades existentes (tem que ter né), foi muito bom pra continuarmos com essa idéia de fazer cinema no nosso Cariri, que a cada dia cresce muito. Veja o filme dividido em duas partes e pra quem quiser baixar também, estão os links abaixo.

Link pra Download

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RIO

Por Henrique Lima

Cá estamos de novo com a teoria de que o diretor brasileiro Carlos Saldanha levava bomba nas provas do ensino fundamental. Matéria da vez: Biologia. Só isto para justificar a inclusão de flamingos na fauna brasileira no seu novo filme, Rio. Mas convenhamos, somente um ornitólogo ou um chato de galocha se incomodaria com isto - ou teria a ocupação em detectá-los em meio a tantas aves. Afora este mínimo detalhe, Rio é um filme delicioso. Uma animação despretensiosa e bastante movimentada que traz bem impressa a assinatura de seu diretor, o brasileiro mais bem sucedido em Hollywood.

Rio é um filme que, como o título entrega, é ambientado no Rio de Janeiro. Como bom brasileiro (e carioca), Carlos Saldanha pintou a cidade maravilhosa com as suas reais cores e mostrou o Brasil que é vendido lá fora. Para a patrulha do politicamente correto, o diretor estereotipou nosso país. Mostrou um país alegre e cheio de ginga montado na dupla dinâmica samba/futebol. Um país que pára para ver um jogo da Seleção e um país que esquece os problemas internos e externos durante 4 dias ininterruptos para pular carnaval. Triste visão estrangeira. Mas, e ele por acaso mostrou alguma inverdade? Fora daqui ninguém estereotipa o Brasil, nós é que o fazemos desde a época do descobrimento. Nós mesmos é que passamos uma imagem irresponsável para os outros países. E depois que eles vêm nos mostrar quem somos queremos dizer que não somos assim. Por favor, francamente. A intenção de Saldanha foi mostrar de forma apaixonada - e não demérita - quem realmente somos. E uma coisa é certa: da primeira a última cena, Rio é uma declaração de amor ao Rio de Janeiro. A animação é tão perfeita que cidade parece ser real. Todos os seus detalhes e pontos turísticos estão lá. E claro, não poderia faltar o samba para deixar a cidade ainda mais bela e alegre.

Rio conta a história da arara azul Blu. Após um tráfico de animais desastrado, ele vai parar ainda filhote nos EUA, onde passa a ser criado por Linda. Como a maioria das aves criada longe do habitat natural, Blu não tem instintos e vive uma relação de dependência com sua dona. Até que aparece Túlio, um especialista em aves que deseja que Blu vá ao Brasil para procriar com a última fêmea da espécie. E é chegando ao Rio que a aventura começa. Ao conhecer Jade, a arara fêmea criada em cativeiro, Blu se vê envolvido numa imensa confusão. Os dois são seqüestrados, acorrentados, fogem e pouco a pouco vão se conhecendo e aprendendo um com o outro que instinto natural e criação caseira podem andar de mãos dadas. E, óbvio, se apaixonam. Mas antes de chegar lá eles tentam escapar da cacatua Nigel, e a medida que o despistam vão nos levando num passeio pela cidade e esbarrando em algumas figuras bastante excêntricas, e por que não tipicamente cariocas, como o canário Nico, o tucano Rafael e o Buldogue Luis. Além de um bando abusado de sagüis ladrões de turistas - se você como eu entendeu a analogia preconceituosa que fique apenas entre nós. O Rio de Janeiro de Rio é uma cidade quase etérea, onde até as favelas ganham certo glamour. Saldanha mostra a cidade em todo o seu esplendor ao longo da aventura e ampara tudo numa trilha sonora bem sambista (com direito a cantoria e tudo!) com algumas pitadas de bossa nova. O diretor nos insere entre as aves, nos conduzindo até a Marquês de Sapucaí para um clímax apoteótico, deixando a peteca cair só no final com um desfecho feliz bem moralista (oi, ainda é uma animação para crianças!). Um ponto interessante a ser dito aqui, é que, diferente de A Era do Gelo que é uma animação com peso na comédia, Rio é um pouco mais contido no humor. Saldanha se distancia do estilo da trilogia que o consagrou para focar mais nos sentimentos e na humanização dos personagens, remetendo a outro trabalho magnífico seu, Robôs. Todavia, as cenas engraçadas são de rolar de rir (espere para ver a inserção da música ‘Say You, Say Me’ de Lionel Ritchie). Rio é uma animação norte-americana com corpo e alma brasileiros. Leve e divertida, agrada a todos os públicos. E quanto aos flamingos? Bem, caíram no samba como todo mundo. 

Nota: 9,0 e concordo.

NOTAS

Rango

Rango (Johnny Depp) é um camaleão da cidade grande que vai parar, após um acidente, em pleno velho oeste, na cidade de Poeira no deserto do Mojave, na Califórnia. De uma hora para outra, sua rotina de animal de estimação mudou radicalmente e agora ele precisa deixar a vida "camuflada" para enfrentar os perigos existentes no mundo real, fazendo com que ele vivencie a experiência de fazer amigos, conhecer inimigos e até, quem sabe, se tornar um herói. (RC)

Fonte: Adorocinema.com

Nota: 8,0

Carros 2

Relâmpago Mcqueen está na maior disputa automobilística, o Grand Prix Mundial criada por um criador de combustível alternativo. Para piorar Mate se torna um espião por acaso e vê que uma organização criminosa quer sabotar as corridas. Continuação da PIXAR, que trás seu filme menos apaixonante, mas que mesmo assim transborda de imagens incríveis (visitando outros países de forma deslumbrante)

Nota: 8,0

Transformers 3 - O lado Oculto da Lua

Sem graça, muita sedução por parte da Rosie Huntington-Whiteley (que putz, novata se garantiu no lugar da Megan Fox, mas prefiro Megan), história prometia, se esforçou muito, conseguiu ser melhor que o segundo filme, mas mesmo assim cotado como um dos piores do ano. Na história, os vilões (Decepticons) estavam aguardando a hora certa para invadir e transformar (com trocadilho) o planeta Terra em seu lar, mas eles não imaginavam que o jovem Sam (Shia LaBeouf) e os Autobots, os robôs amigos dos humanos, poderiam impedir este novo plano, que tem alguma coisa da estratégia do Cavalo de Tróia. Adicionando um pouco de conteúdo verdadeiro na ficção, o roteiro voltou ao passado quando o homem deu seus primeiros passos na lua (usando imagens e personagens reais) e apresentou para o público uma aventura estimulante. No 3D poderia ser melhor, ams vi em 2D mesmo.

Nota: 4,0

Projeto sobre cultura popular será fortalecido na URCA

Estão abertas inscrições para 20 monitores do Projeto "No Terreiro dos Brincantes"

O Projeto “No Terreiro dos Brincantes” desenvolvido pela Universidade Regional do Cariri – URCA, através da Pró-reitoria de Extensão, Instituto Ecológico e Cultural Martins Filho – IEC e o Coletivo Camaradas será fortalecido. O projeto é desenvolvido desde o ano passado e consiste na pesquisa, registro e divulgação das manifestações da cultura popular da região do Cariri, a partir da produção de pequenos documentários que são disponibilizados publicamente na rede mundial de computadores, a internet. O material é um importante instrumento pedagógico que pode ser utilizado nas escolas do Ensino Básico.

Já foram produzidos pelo Projeto os seguintes documentários: As Mulheres do Coco da Batateira; Mestre Cirilo; Mestra Zulene Galdino e Reisado Dedé de Luna. Estão sendo finalizados mais quatro documentários: Reisado do Sassaré de Potengi; Festa Popular da Malhação do Judas; A diversidade na Festa do Pau de Santo Antônio e o Carregamento do Pau de Santo Antônio de Barbalha.

Além dos vídeos, o projeto visa propiciar vivencias e momentos de estudos em parceria com estudiosos, mestres e brincantes da cultura popular.

No Período de 17 a 20 de agosto será realizada a primeira Mostra de Vídeos Brincantes que receberá trabalhos de diversos estados brasileiros e o acervo recebido seguirá a mesma lógica do projeto, ou seja, estará disponível para ser reproduzido para as escolas e pesquisadores.

A Pró-reitoria de Extensão da URCA visando fortalecer o projeto abriu “convocatória” para preenchimento de 20 vagas na monitoria voluntária para alunos dos cursos de graduação da Instituição. Os alunos selecionados passaram por oficinas sobre noções de fotografia e filmagens, palestras com pesquisadores e mestres da cultura popular.

Para a Pró-Reitora de Extensão, Arlene Pessoa, o projeto faz um resgate importante da cultura popular e contribui para despertar o olhar das novas gerações. Ela destaca que essa é uma experiência exitosa dos trabalhos de extensão desenvolvidos pela URCA, com investimentos de baixo custo.

Serviço:
Projeto “No Terreiro dos Brincantes”
Pro - Reitoria de Extensão – PROEX/URCA Campus Pimenta
(88) 3102-1200

EXCLUSIVO: O Hobbit: Gandalf e Bilbo aparecem na capa da revista Empire

O Cinzento estampa a cada da nova edição do periódico.

Depois de serem liberadas as primeiras imagens direto dos sets de “The Hobbit: An Unexpected Journey” (ainda sem título em português), o prelúdio da trilogia de “O Senhor dos Anéis” acaba de ganhar novas imagens. Tudo isso está presente na capa da revista da Empire, que mostra Gandalf, O Cinzento de Ian McKellen (“A Bússola de Ouro”) e o Bilbo Bolseiro de Martin Freeman (“Chumbo Grosso”) no cantinho:










O diretor do filme (Peter Jackson) disse que está alcançando o nível de espetáculo que conseguiu em O Senhor dos Anéis. “O tom é a parte que mais estou gostando“, disse à revista enquanto lançava um olhar apaixonado na direção dos anões ruidosos que tomavam conta do set. “Eles têm um enorme respeito pelos ícones da Terra-média”, completou.

Dividido em duas partes (“An Unexpected Journey” e “There and Back Again”), o filme conta a história que precede o enredo de “O Senhor dos Anéis”, narrando a aventura de Bilbo na época em que conhece o mago Gandalf, o Cinzento. Acompanhado pelo anão Thorin Escudo de Carvalho e mais doze companheiros, o mago pede ajuda à Bilbo para invadir a toca de um perigoso dragão, Smaug, e recuperar um tesouro valioso da família de Thorin. Durante essa aventura, Bilbo encontrará o anel, cujo poder ele ainda desconhece.

O elenco é formado por Ian Holm (o velho Bilbo). Cate Blanchett (Galadriel), Elijah Wood (Frodo Bolseiro), Andy Serkis (Gollum/Smeagol), Christopher Lee (Saruman) e Orlando Bloom (Legolas) também reprisarão seus personagens da Terra Média. Richard Armitage (Thorin Escudo-de-Carvalho), Aidan Turner (Kili), James Nesbitt (Borfur), Robert Kasinsky (Fili), Graham McTavish (Dwalin), Jed Brophy (Nori), Stephen Hunter (Bombur), Ken Stott (Balin), John Callen (Oin), Adam Brown (Ori), William Kirscher (Bifur), Peter Hambleton (Gloin) e Mark Hedlow (Dori) serão os treze anões.

A primeira parte será lançada em 14 de dezembro de 2012 e a segunda em 13 de dezembro de 2013. A direção é de Peter Jackson (“Um Olhar do Paraíso”), à partir do roteiro que ele co-escreveu com Guillermo Del Toro (“O Labirinto do Fauno“), Philippa Boyens e Fran Walsh (“O Senhor dos Anéis“).